Y de repente un día la palabra artista se quedo pequeña e intenté ser creadora.
Soy Rosa de Soto y no concibo otra manera de crear y creer si no es a través de la divergencia, de la expresión múltiple, sin limitaciones. Aquí podéis ver y conectar con mis múltiples necesidades expresivas, sensitivas y existenciales. . . entre otras.
Todo comenzó a finales de una primavera o principios de un verano en el cual nos liberaron físicamente, pero para muchos nada sería lo mismo. Por aquel entonces cambiaron muchas cosas, entre ellas mi visión del mundo y de los sueños que nunca pudieron ser. Volvieron a cambiar los paisajes y con ellos el lugar en el cual me tocó habitar, muchos cambios en muy poco tiempo que hacen que te replantees los caminos que siempre consideraste inamovibles y concretos.
En medio de esos movimientos, a veces involuntarios, surgió el diálogo entre dos personajes que no son más que dos estados de mi propio ser frente a la intención de equilibrar dos extremos de una misma balanza y de entender todas las perdidas de este último año. Esos dos personajes son una maga y un brujo intentando encontrar algunas respuestas frente a esos paisajes, la mayoría de ellos con un denominador común, el mar.
Mi mente siguió respirando, también mi alma y mis pulmones, mientras otros se negaban voluntariamente ese oxígeno, dilucidando entre tanto otras posibles formas de seguir creando o de utilizar mi capacidad para crear desde otra perspectiva.
MAYO DE 2021 Calnegre y la Azohía
Un día el brujo se acercó a la maga y le preguntó:
- ¿Y si no puedes ir a lugares lejanos?
- Pues visitaré y conoceré lugares cercanos. - Respondió la maga.
- ¿Y si tampoco puedes ir a lugares cercanos? - Insistió el brujo
- Entonces iré a los lugares que habitan en mi interior, pues todos los lugares cercanos y lejanos habitan en mi. - Le dijo la maga.
Lo que el brujo no sabía es que la maga era una creadora de mundos.
Hay cosas que en otoño desaparecen o caen como las hojas de algunos árboles, yo reaparezco después de tomarme unas vacaciones de algunos espacios virtuales, en parte porque he tenido que ocuparte a su vez de situaciones personales. Pero inicio este curso con ilusión y ganas de cosas nuevas o de reactivar otras que quedaron pendiente. De momento me uno al proyecto "Águilas despierta" que pretende ser una plataformadonde un pequeño grupo de artistas, creadores, terapeutas y facilitadores ofreceremos exposiciones, talleres, cursos presenciales y on line de calidad y en exclusividad.
Yo me estrenaré este martes 28 de septiembre dando una charla en la cual hablaré del próximo curso sobre creatividad y como puede aplicarse al conocimiento y desarrollo de uno mismo, de como crear puede ser a su vez una gran herramienta para identificar bloqueos y autosabotajes y una vez superados tomar conciencia de nuestros dones y cualidades.
Y como no todo es hablar, realizaré una pequeña dinámica con los asistentes donde ya podrán empezar a conectar con su imaginación, creatividad y una parte de su yo más profundo.
Os espero a las 18:00 h. en C/del Acanto, 8, Águilas, Murcia, España.
Para todos aquellos que deseen asistir aquí os dejo el listado de materiales que se emplearán en la dinámica que se va a realizar.
¿Y qué es esto de la creatividad y el autoconocimiento? Os lo explico en menos de dos minutos en este vídeo.
En julio comenzaré con el taller de tres meses donde emplearé la creatividad y el arte como una herramienta de autoconocimiento. ¿Alguna vez te has planteado que la creatividad puede servir para algo más que para hacer trabajos decorativos y entretenidos? Bienvenidos al arte cognitivo. Un verano para conectar contigo.
Si te interesa nos vemos en el espacio de Crecimiento, Cultura y Arte "Trascendiendo el umbral" en Águilas, Murcia. Los Martes de julio, agosto y septiembre de 18:00 a 20:00 h.
Crea para conocer tus dones y capacidades, para encontrar tu esencia.
Crea para identificar tus bloqueos, tus miedos y tus limitaciones.
De paso aprende técnicas y estilos al tiempo que trabajas en ti.
También se realizarán dinámicas con sonido y canto armónico.
julio, agosto y septiembre
Los Martes de 18:00 a 20:00 h.
40 € tres plazos, 55€ dos plazos o 100 € los tres meses
Espacio de Crecimiento, Cultura y Arte “Transcendiendo El umbral”,
Y de nuevo se abre una puerta a compartir de manera presencial con aquellos que quieran explorar los rincones de su mente, sus emociones y su alma en algunos casos usando también herramientas creativas. Os invitamos a cruzar los limites de lo físico, lo mental, emocional y creativo el último fin de semana de mayo en el espacio de Crecimiento, Cultura y Arte "Trascendiendo el umbral" sito Calle del Acanto, 8, en Águilas, Murcia. Vuelvo a este precioso enclave frente al mar Mediterráneo y de nuevo utilizo mis conocimientos creativos y de desarrollo personal.
De momento empezamos con unas jornadas de puertas abiertas el 28, 29 y 30 de mayo organizadas por Gestiona Cultura Murcia. Mi intervención tendrá lugar el viernes 28 a las 20:00 h. con una charla en torno a lo que yo vengo a denominar creatividad cognitiva y donde también intervendrá el sonido.
A continuación comparto el programa de todas las actividades que se realizarán esos tres días. Aunque matizo, no realizaré un concierto de cuencos tibetanos a pesar de que lo que figura en el programa de a entender lo contrario, un error de comprensión e impresión.
Mi publicidad individual recoge un breve resumen de lo que tratará mi charla en esta jornada de puertas abiertas.
Si aún no conocéis este bonito lugar de la región de Murcia, asistir a estas interesantes charlas puede ser una buena excusa.
Siempre que observo encuentro nuevos mundos y pequeños paraísos escondidos u oasis en algunos paisajes que para muchos pasan desapercibidos, como la vegetación que crece salvaje y libre en algunos lugares abandonados y descubro universos en algunos objetos que convierto en nebulosas y constelaciones como el complicado entramado de las redes de pescadores.
Hay bellezas que permanecen ocultas a muchos ojos y muy pocos somos capaces de desentrañar los misterios que esconden, de ver las pinceladas que da la naturaleza o unas manos que los hicieron para otras funciones sin plantearse que podían convertirse en arte. Hay poesías, danzas de colores y formas que se crean sin música y sin palabras.
En el día y el mes reservado a las palabras te invito a que solamente observes en silencio, abre esa ventana, y tal vez encuentres nuevos mundos y universos en los cuales desees perderte.
Este mes me pongo en modo observación, más que nunca, replanteándome caminos para mi inspiración, ¿será la cercanía de la primavera? Soy observadora por naturaleza, crear requiere observar y observarte, escuchar y escucharte. Me gusta escudriñar la naturaleza y los objetos como formas y colores que sugieren más allá de lo que muestran y como exploración de su naturaleza esencial que no superficial o básica, permitiéndome ir más allá de lo que ven mis ojos, captan mis oídos y de lo que me dice mi pensamiento. Si algo me define es buscar la profundidad en lo que veo, en lo que escucho, en lo que siento. Siempre he usado la observación, incluso la escucha, para mis cuadros, para la fotografía, para mis poemas. Pero desde hace casi dos años descubro el vídeo como otra forma de expresar sin palabras y a través de esa observación consciente, de la comunión con los elementos, descubrir que en el fondo todo es arte por si mismo, la luz, el cielo, la lluvia, el viento, las ramas y las hojas en movimiento.
Últimamente vivo mucho más hacia dentro, al no poder hacerlo tanto hacia fuera y converso con mis ideas, con mis recuerdos, con mi imaginación más a menudo, no dejo de crear más paisajes internos.
Aquí dejo algunos retazos de ni observación consciente. De lo que para mi también son poemas visuales envueltos en silencio, dejando que otros observadores decidan cual sería su banda sonora.
La luz se cuela por todos las rendijas y a veces puede crear una hipnótica danza, ¿o es solamente el reflejo de los espejos en los que no somos capaces de mirarnos y atrevernos a descubrir quienes somos en realidad? La luz cuando sabe quien es no teme a la oscuridad, sólo la teme quien no encuentra su propia luz.
¿Sienten distinto las gotas de lluvia cuando caen sobre agua y se diluyen en ella desapareciendo para siempre o cuando caen sobre el suelo creando una identidad única al mojarlo o formar su propio espacio en forma de charco? Al menos las que caen en el asfalto tienen más posibilidades de volver de nuevo a la nube.
¿Es el viento el peine de la hierba, las flores, los arbustos, de algunos árboles o es quizá la aerolínea que permite viajar a las hojas, el polen y las semillas sin precisar pasaporte o permiso por parte de nadie? Al menos las semillas pueden volver a nacer y crecer en cualquier parte sin sentirse extranjeras, sin sentirse emigrantes.
A veces las hojas caminan a ras del suelo con la ayuda del viento que no precisa elevarlas muy alto y son como atletas que tras un mudo pistoletazo de salida comienzan una carrera y me pregunto, ¿quién llegará primero? A veces la meta es la posibilidad de seguir andando, de seguir corriendo sin un destino concreto.
Creo otro de mis vídeos de poemas pintados el 14 de febrero aunque sea ahora cuando lo comparta en este espacio. Decidieron convertir a febrero en el mes del amor tanto romántico como carnal, se rinde homenaje al amor romántico a través de San Valentín y el carnal a través de la celebración de Don Carnal, Carnaval. Como no podía ser de otra manera y tratándose de una temática tan concreta evidentemente escojo un poema relacionado con el amor, aunque como es habitual en mi, aprovechándolo para reflexionar en torno a ello.
Este ultimo año el amor parece haberse convertido en algo peligroso y debe limitarse. Don Carnal no ha tenido tampoco permiso para desfilar por las calles y repartir color y alegría de vivir entre los ciudadanos. Pero a estas alturas para mi el amor ya poco tiene que ver con estos dos supuestos a los cuales nos aferramos como el único salvavidas. Todas estas manifestaciones las he visto como una forma de reducir el verdadero amor a un asunto anecdótico, comercial y banal.
Nos ha tocado vivir un momento en el cual para poder salvarnos tenemos que optar por conocernos y amarnos a nosotros mismos y una vez ahí entender que el amor siempre tuvo ese punto de partida, que no hay un amor mayor más allá de ese y que tampoco hay ningún enemigo fuera, que el otro no es el enemigo.
Hace tiempo tuve una experiencia que me hizo desentrañar lo más esencial del amor y me permitió darme cuenta de que donde hay amor no hay juicios, menos aún prejuicios, donde hay amor hay abrazo y no solamente con los brazos, también con una mirada, una sonrisa, una palabra o la propia alma, donde hay amor hay serenidad, donde hay amor los límites y las barreras desaparecen. En resumen, el amor te abraza de muchas maneras distintas, te sonríe siempre, te proporciona alegría, esperanza, paz, te invita a creer en tus infinitas posibilidades y a crear desde la sincera luz de tu esencia.
Supe que lo contrario al amor no es la ira, ni la violencia, sino el miedo que alberga esas dos emociones tan bajas y otras más. Y eso me lleva a la siguiente pregunta, ¿ Los mensajes que te llegan, muchas de las personas que te rodean, te provocan paz o desasosiego, alegría o tristeza, te hacen sentir fuerte o débil, te hacen sentir amor o miedo? Quien hace todo lo posible por que que te sientas un ser limitado e insignificante, o que estés de manera permanente en la incertidumbre, el sufrimiento, la indefensión, debilidad y el miedo lo hace en absoluto por tu bien, no hay bien alguno en eso.
El amor no es una definición, él te proporciona una serie de sentimientos y emociones que te permiten ser la mejor versión de ti mism@, no se identifica, ni es la emoción, ni la versión como tal y pienso que mientras sigamos reduciéndolo precisamente a un tópico, una anécdota, un escaparate, una serie de definiciones seguiremos perdiéndonos la posibilidad de conocerlo tal cual es.
Admito que el amor no ha sido uno de los temas recurrentes en mis poemas, no soy la típica poeta que tiende a dedicarle odas al amor y cuando lo hago presente es desde una perspectiva distinta a la que nos han acostumbrado, creo que en todos los poemas donde él pueda hacerse presente hay en el fondo una búsqueda de lo que para mi es o no es amor, y fiel a ello en este poema titulado "El amor no son sólo cuatro letras" de mi libro "Poemas de la memoria pintada" realizo una reflexión en torno a algunas de las versiones que se manejan y utilizamos en nuestra vida en relación a esta emoción, pues considero que cuando se trasforma en algo más que una emoción o sensación, transciende y nosotros con él, por que el amor es mucho más que sólo cuatro letras.
Como siempre acompaño al recitado con algunas de mis obras plásticas y aquí dejo los enlaces para que puedan verse con calma.
Todos tenemos o hemos tenido una idea preconcebida y preestablecida en lo que respecta al amor, la mayoría de las veces lo relacionamos casi exclusivamente con el de pareja y de manera excepcional acompaño a mi poema pintado de una poesía de otro autor, en este caso un breve poema de Gloria Fuertes, pues estos trabajos que también incluyo en esta entrada fueron inspirados por estos versos, aunque no han sido las únicas obras plásticas que le dediqué a esta poesía. Tal vez algunos sueñen con un amor como el que se encuentra en estos breves versos, tal vez a muchos nos gustaría que nos amase un "Diplomado en amor".
Diplomado en amor
Diplomado en amor
te nombrará el aire
cuando tus manos aprendan a besar (a alguien)
sin necesidad de acariciarle
Otra obra inspirada por estos versos la podéis ver aquí:
Un par de entradas más abajo he hablado de lo mucho que disfruto dibujando, pintado, escribiendo o captando imágenes a través de mi cámara. Pero otra de mis pasiones ha sido y es la música. Una de las cosas que me hubiese encantado ser es compositora. Entre mis múltiples facetas y a pesar de que pese a todo conseguí estar ligada a la música de otras formas, una de ellas no fue la de componer. Últimamente pienso en ello pues durante mucho tiempo estuve esperando a que un músico quisiese convertir en sinfonías algunos de los trazos y colores de mis lienzos, sigo esperando que eso ocurra. Entre tanto y dejándome llevar por esta inquietud musical hace algún tiempo empecé a aprender a tocar la flauta irlandesa y recientemente y tras hacerme con un sencillo teclado pruebo con el piano a través de un curso online.
No sé si encontraré a quien se inspire en mis cuadros musicales, o si mi nueva y diferente incursión en la música con estos dos instrumentos logrará que sea yo misma quien consiga arrancar las notas ocultas en mis obras plásticas sonoras, lo que si sé es que no sólo sueño colores, a veces también melodías y canciones que a falta de saber plasmarlos en partituras se esconden entre las formas y colores de algunos de mis paisajes sinfónicos.
En el desarrollo de mis trabajos por lo general todo parte de lo pequeño, pequeñas inspiraciones mediante la observación de los rincones o de los objetos que la mayoría no se detiene a prestarle atención, distintas formas de plasmarlos que surgen de años de experimentación y también de los pequeños accidentes en la realización de algunos de ellos que se acaban convirtiendo en afortunados descubrimientos.
Todos los trabajos grandes existieron gracias a pruebas realizadas en pequeño formato y aún así muchos de esos bocetos de tamaño reducido se acabaron convirtiendo en pequeñas obras de arte con estilo propio, también consiguieron que me gustase trabajar en formatos más pequeños o en miniatura y eso se convirtiese en otro de mis sellos y señas de identidad.
Comparto en esta entrada algunos de los trabajos que en su día hice en formato más reducido que llamaron la atención de algunos compradores y de quienes me conocen como artista y que a su vez me ayudaron a realizar descubrimientos técnicos que luego llevé a otras obras de un tamaño mayor.
Recientemente alguien me dijo algo realmente hermoso, el mundo tiene que conocer todo lo que haces y en ello estoy ya unos cuantos años. Admito que aunque hay quien ha llegado a decirme que tendría que centrarme única y exclusivamente en una linea de trabajo y en un solo estilo, yo no puedo evitar dejarme llevar por lo que necesito hacer y expresar en cada momento y para que eso sea posible empleo muy diversas herramientas, la cual más adecuada para cada uno de esos momentos. Podría considerarme lo que algunos llamarían una artista del renacimiento en pleno SXXI.
Por otro lado sigo empeñada en intentar vivir de mis capacidades creativas pues disfruto y soy feliz con un lápiz, un pincel, una cámara de fotos en la mano o incluso usando una pluma o frente al teclado, dando forma a mis ideas a través de los colores o las palabras.
Con que otras personas tengan un pedacito de mí y si además consigo tocarles el alma, hacerles soñar o arrancarles una sonrisa me doy por satisfecha y siento que todas las horas invertidas y la lucha por seguir adelante en este no siempre fácil camino no ha sido en vano.
Tal vez tu que me estás leyendo quieras algo único, diferente y personal para ti o para regalarle a alguien. A parte de las obras plásticas disponibles, también realizo trabajos por encargo que den luz y color a tus estancias, retratos con alma, caricaturas avatares que van más allá de plasmar las características físicas más sobresalientes de la persona y miniaturas donde caben muchos mundos.
Vídeo anuncio de caricaturas avatar
Podéis ver una selección de más trabajos entrando en esta página de este mismo blog:
